来源:世界名人书画网 2018-10-30 16:10:54

初学造型时,怎样变化鸟的姿态?

掌握鸟的造型与动态,除默写(包括默写每种鸟的外形、颜色、结构、神态与习惯动作)之外,变化鸟的动态,有一个简便易行的辅助方法——套描法。

在进行套描之前,首先要有所画鸟的基本造型,其造型可以从临摹或标本写生中来,然后用拷贝纸进行套描,先描下稳定的部分,如鸟的躯体,然后再描移动的部分,如鸟的头、尾、爪等部分。如躯体不动,爪便可以不动。如躯体变化位置,鸟的重心随之发生变化,那么鸟的爪也要随着重心移动而移动,头部变化时,要注意脖子的长度和感觉的合理性。附带说一下,实际上鸟的动态一变,每一部位都是要动的。套描只是一个辅助方法,不能长期依赖它,要多从实际生活中捕捉更生动的动态。

如何起稿?

起稿是创作或习作练习前的一个步骤。起稿有“实稿”与“腹稿”之分。实稿是用木炭或其它工具,具体地在纸上打稿,一般工笔多用之。腹稿是不在纸上打稿,而是在脑子里安排好布局与位置,一挥而就,一般写意多用之。

起稿时,应先抓大关系,如大的运动,大的黑白(朱白)关系,大的疏密关系,大的曲直关系等。然后逐步深入到小的关系,即局部刻画,而后再回到大关系上,检查小关系与大关系是否统一,感到满意后即可挥笔作画。

如何掌握花与鸟的神态?

表现花与鸟的神态,要根据画法的不同而有不同幅度的夸张与变化。这里只谈工笔与写意中关于刻画花鸟的神态问题。

一般工笔多表现在花与鸟的装饰性和规范化上,如将花卉中花瓣琐碎的曲折变成有规律的“弧形”。将花叶不规律的形态变成光洁的曲线与直线。此外,如枝干的勾勒与皴擦等,禽鸟羽毛的羽片化,或是示意性的丝毛,头部嘴、眼及形体的夸张等等,莫不如此。于非誾的牡丹、黄鹂,张其翼的猴等,都是可资参考的范例。

写意比之工笔夸张变形幅度较多,尤其大写意更多。其手法上的基本特点是把花卉禽鸟形象不同程度的削繁成简,即削去琐碎的变化,而高度概括为典型形象。如花卉瓣数的减少,将多余的枝叶和细微的变化删去,只留下大的感觉特征。鸟则把头部、喙(嘴)、眼睛加以夸张与变形,略掉繁琐羽片及其细部差别,仅用泼墨或破墨画出大感觉。这样既能发挥中国画工具的性能,又能突出鸟的形体特征,同时又突现了鸟的精神状态。如任伯年的八哥,齐白石的小鸡,李苦禅的荷花。