明代早期，院体画派占据画坛主流，花鸟画以富丽堂皇为上，林良、吕纪等宫廷画家受到推崇。到了明代中晚期，院体画派盛极而衰，以苏州为中心的吴门画派的文人画风占据主流。吴门中人拥有较高的文学修养，崇尚意趣，尤精笔墨，绘画多与诗、书结合。这些画家对绘画题材颇为讲究，常常以绘画内容来暗喻自己的品格和情怀。当时受吴门画派影响的花鸟画名家有很多，陈嘉言就是其中之一。
陈嘉言，字孔彰，浙江嘉兴人，善绘写花鸟。现藏于苏州博物馆的陈嘉言《水仙梅雀图》（见下图）作于天启三年（1623），作者时年85岁。此作纵122.5厘米、横59.6厘米，展现出陈嘉言晚年技法之成熟。画面呈对角线构图，显得虚实相宜。画家自下而上用淡墨绘出缓坡，皴染轮廓，晕出杂石，再以浓墨点出杂草，笔力简劲，繁而不乱。他用白描双钩法绘从杂石中冒出的水仙，用笔果断坚决，使其立体感十足。水仙之上用写意法绘墨梅一株，枯枝笔墨放达、潇洒利落，梢头用笔灵动、兼工带写。画家用不同的技法描绘了残枝与新芽，形成鲜明对比，增加了画面的空间感，使之层次更为分明。梅梢上绘有两只雀鸟，用淡墨渲染，秃笔点厾成毛羽。两鸟一正一侧，相互对望，显得悠闲自得、天真烂漫。此作兼工带写，勾、染、皴、擦收放自如，画法爽劲，在工细与恣纵间游刃有余。
陈嘉言中年画风工致雅丽；而晚年一变为老辣率真，趋向文人写意一路。这主要表现在他过硬的笔墨功力上。从《水仙梅雀图》中可以看出，他的写意并非纵情挥洒，而是属于严谨的小写意范畴。他在维持物象完备的前提下，做到了“从心所欲不逾矩”（语出《论语·为政》）。画中梅的用笔较为恣纵，融草书笔意，下笔大胆准确；而枝梢则小心收拾，显得简洁平稳。树下水仙和杂草充满活力，具有明显的动势。雀鸟与近景坡石则显得较为安静，笔墨及物象都给人一动一静的强烈对比感。这种动静交杂的手法使画面更为生动，充满戏剧张力，使观者能够更容易地将注意力投入到画幅中，从而深入体会画家绘画原境中的情感，并产生共鸣。
自沈周开始，画家更为关注自我的内心情感，花鸟画便进入一种艺术家的笔墨自觉状态。画家不再过多苛责花鸟物象的准确与否，也不在意画面是否华丽可观，而是在画中融入自我的情感和对环境的观照。于是，以水墨晕染为主的文人写意画风受到推崇。写意的关键在于画家对笔墨的控制。由于文人阶层对书法的重视，以书入画成为花鸟画的共性。这便使得绘画技法产生突变，多信笔为之。在《水仙梅雀图》中，陈嘉言使用小块面的墨晕染出树石肌理，配合着时停时行的运笔，用淡墨扫出枯枝边界，最后用浓墨点染细节。画面层层积淀，用笔畅快淋漓，使枯枝显得尤为古朴自然、苍老率真。但在对雀鸟、水仙等具体物象进行描绘时，画家则谨遵理法，注重结构的合理与准确，使整个画面在传达个人心境的同时，又不至于落入逸笔草草的纯自我欣赏的地步。
文人画家对于境界的创造通常来自个人心性不自觉的流露，作者心境的平和或躁动往往能从画中窥见。吴门画家通过描绘事物表象而抒发自我情感，使文人阶层产生更多的自我认同。陈嘉言的《水仙梅雀图》初看给人一种跃动之感，但细细推敲却可发现，画中活跃的气氛来自于笔墨技法，作者真实的心境则是怡然自在、安静祥和的。画面中，水仙和杂草饱含着生命的活力，顽石与枯枝昭示着时间的永恒，雀鸟和梅花表明了境界的圆满。陈嘉言用画笔建构了一个完整的幽香自赏的意境世界，这也是其真实心境的体现。
乾坤之理，得山川之质的神品、妙品、逸品之作，的确不是一般凡夫俗子所能画出来的。读万卷书，行万里路，下笔如有神助。张彦远的“衣冠贵胄，逸士高人”，指的是饱学之士，知行合一者。无论是乾坤之理，山川之质，还是乾坤之饰。都是知行合一的结晶。
许多古代优秀的山水画，用布白与淡、疏、寒、荒一种“致虚极，守静笃”的“乾坤之饰”，“以形媚道”，营造出来“大音希声”，“大美无言”等山水象。这是中国绘画中独有的智慧。山水画家希望的是社会少几分谄媚、喧嚣，多几分思考、冷静。
Promoting exchanges and mutual learning among world civilizations -- a special report by Liu Yongnian, a representative Chinese artist文化兴则国家兴，文化强则民族强。当代中国，江山壮丽，人民豪迈，前程远大。时代为我国文艺繁荣发展提供了前所未有的广阔舞台…
楷书，我在《书法的载体方块字》里已经叙述得很清楚，其被视为书法的核心，书法之内方。尽管在一些人的眼里，认为书写到人不认识就是书法。说楷书僵死、俗。有些人还说∶写楷书的人是字匠，官格体，等等。我还是很爱楷书的。因为楷书是汉文标准字，是人生第一个接触到的字…
行书是介于楷书和草书之间的一种字体。它的结构点画近乎于楷书，而转折风神又有草书的长处。它写起来方便快捷，认起来清晰易辨，是当前手写汉字时用得最多的一种字体。楷书从汉末萌芽到唐代定型，经历了漫长的历史时期。而行书、草书却早在晋代就已成熟，这与王羲之的贡献…
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4月23日世界读书日，小红书发布《年度图书种草榜单》，数据显示，与2020年同期相比小红书读书类笔记曝光量增长超过145%，大量知识博主入驻参与书籍种草，小红书已成为图书内容种草新阵地。同日，小红书与中国社会科学出版社旗下北京中社博雅共同启动“后海北岸学人计划”…
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国画的境界，唯在静中得之。老子说，致虚极，守静笃，……归根曰静。画家若是每日挣扎于欲望，也许有某种满足，但毕竟历经撕心裂肺的痛。而人生的静就是一种境界了，它超越了欲望的挣扎，超越了撕心例肺的心痛。
