张学 苏元春戍边 油画
如何融合古今中外优秀的文化艺术成果呢?我认为要抓的是通俗性与实用性,融高精尖于创作的具体技术之中。
从生活经历中挖掘艺术创作素材
《百年回望》画了将近100个人物。一个画家在创作之前应做到胸有成竹,但是我心里面装不下这么多的人,创作前期,心里是一点底都没有。我有天天写日记的习惯,把创作的过程记录下来,这幅作品创作到第28天,才有了一种豁然开朗的感觉。画中100个人经过了28天不懈的工作,才了然于胸。这里面的每一笔,每一块颜色,每一块墨都是有血有肉的了。这幅作品天天画,用了三个月的时间。当时我选择总统府创作题材还是有一些顾虑的,觉得这里面隐约有一些政治风险,但是我的文化艺术素质鼓励我画出真诚。幸运的是改革开放让国家更加的安宁,也更加的和谐。这幅画也得到了评委们一致的肯定。
桑建国 百年回望 中国画
我一直认为画家就是一个工人,只是创造的是精神与审美的产品。我全力以赴地工作,就像一部车一样一直在开动,而且有着一个明确的方向:面向生活,面向经典。
艺术让时代声音更嘹亮
任何艺术创作都必须打上时代的烙印,发出时代的声音;主题性艺术创作正是时代发展的必然产物。
不同时代的艺术创作有着不同的时代精神和风格特色。其实,在新时期主题性艺术创作中,最重要的是艺术工作者的思想观念是否创新,是否与时俱进,是否“与时代同步伐”,也就是说主题性艺术创作必须把握时代脉搏,具有很强的时效性。
还记得去年9月份,国家文化和旅游部主办,中国美术馆承办的“伟大历程,壮丽画卷——庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品展”,与共和国70年历程同步伐,共呼吸;以70年来祖国建设的伟大成就和日新月异的新变化为创作题材,以生动的艺术形象,多彩的艺术语言,丰富的视觉感受,突出了时代主题,再现了共和国70年来波澜壮阔的伟大历程,讴歌了人民群众建设社会主义祖国的豪情壮志。
主题性艺术创作要反映时代声音,必须要求创作者深入基层,深入生活,从现实生活中获取第一手创作材料;只有来源于现实生活,来源于自然世界的第一手材料,才能引发创作者的激情和感悟,其作品才是最真实、最感人的,才能引起观众的共鸣。
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我1984年生在广州,祖籍广东南海西樵。2003年高中毕业后自主创业成立飞图手绘专门店。2006年毕业于广东文艺职业学院(华南艺大),同年并加入广州市美术家协会。2007年加入广东省美术家协会。2008年毕业于广州美术学院,在学院期间担任团总支秘书长并评为广州美术学院优秀团干…
初中海的焦墨山水小品写意味极浓,概括性强,言简意赅。他怀着充分的自信,常常任意挥洒,寥寥数笔,就写出一张疏秀清旷的焦墨山水小品。给人以大开大合,心旷神怡的感觉
中国书画经过历史长河的洗礼,其艺术魅力依然光彩照人,究其原因,是历代无数书画家,依托其时代背景,结合其智慧审美、哲学思想和人生感悟,不断为书画注入鲜活的血液。他们就犹如书画绸缎上一颗颗瑰宝。时代发展到今天,书画界更是名家辈出,他们用手中的笔和想象力,传…
书法是汉字美的艺术表现形式,是无言的诗、无行的舞、无图的画、无声的乐。书法植根于中国传统文化土壤,以其深厚的文化历史底蕴,展示着多样的风采:或如脱缰骏马之矫健张扬,或如飞天蛟龙流转腾挪,或如老庄去尘世浮华的虚淡静雅,或如儒家的果断坚毅、苍劲有力。企迪网…
图/温骧 文/华勇中国地大物博,广袤的大地上不同地域的山水都有着各自的风格。这绵延960平方公里的锦绣河山,吸引了从古到今的英雄豪杰驰骋纵横,也吸引了文人墨客们为其挥毫泼墨。“江山如此多娇”,让人们看不够,爱不够,也画不够。温骧先生的山水画淡泊、清新,但…
艺术西安对话艺术家阿雅艺评人、策展人刘红昌对话独立艺术家阿雅2021年1月15日 西安美术馆一号展厅艺术西安:展览的主题为什么取《白夜神话》呢?阿雅:这是关于我想象的一组神话故事。这个神话是我自己创造的,是不依托于任何的已经存在的神话,它完全属于我自己的,来自…
雪鸽是一位艺术功底非常深厚的艺术家,不管是国画,油画,书法都可以说是实力派,而且在文学和美学理论上也有很深的造诣。他的作品屡见于高端艺术拍卖,但他却始终认为:人文美育要高于艺术本身。
一个画家的成长和艺术择位,是随着时空诸因素自然天成的。记得1987年酷暑,福建省美协、福建日报社、福建省电视台联合举办了一次26的闽江航行写生活动,从源头入海口,历时40天。
摘要:《四景山水图》是一组绢本设色画,由四幅画组成,分别绘制了春、夏、秋、冬四景。其中的第一幅是《踏青图》,图中春花烂漫,杨柳葱翠,远山迷朦,给人以春意盎然、心情舒展的美好感受。堤头二人牵马携盒走向小桥,像