绚丽古朴笔底生花-画家李娜的彩墨画-世界名人书画网

来源：琳娜 2019-03-08 17:03:23

李娜，中国美协会员，天津美术学院教授、硕士研究生导师。曾获“精英女书画家”称号。作品多次参加国内外重要展览并有获奖。出版有多部专著教材。

李娜的彩墨画有着独特而鲜明的面貌，犹如春天里甘甜的细雨滋养着观者的心灵，体现出形式与内容、表象与内涵的统一。随心赋彩、墨随色运是她一贯的创作原则。中国传统绘画讲究用线、用墨和用水，对于色彩方面则无更多讲究。而对色彩的表现则是当今中国画艺术形式探索的要点所在。观赏李娜的彩墨画，犹如进入一个扑朔迷离的神奇世界。那些墨线与色块的纵横交织、时隐时现的神秘幻象、墨与色的大胆碰撞，编织出或斑斓、或瑰丽的奇幻世界，令人在不自觉中产生遐想。

李娜作品《馨香》

馨香

彩墨画，顾名思义当以色彩为先，“彩”和“墨”的交融并置能令观者产生“空混”的视觉感受，这也正是其奥妙所在。在创作彩墨画时，处理好墨线与色彩、墨块与色彩、墨韵与色彩之间的微妙关系，使彼此相互映衬、相得益彰，做到“色不碍墨，墨不碍色”“色中有墨，墨中有色”是作品成功的关键。李娜的彩墨画造型夸张、技法独特、色调优雅、画风新颖。她在运用独特的线条和色彩的同时，融入灵性幻化的诗情和现代审美意识，从而生动淋漓、神韵备至地展示出绘画艺术所包含的美学特点和艺术境界，也展现出鲜明的时代风貌。艺术的本质在于创造，绘画自身的发展必须与时代前进同步。为了谋求创新，李娜不断加强理论修养，并长期刻苦、深入地研习各种表现形式和技法，同时以痴迷的态度全身心地投入到创作中。对世间一切美好的事物，她都惯用自己的爱心去体味、感悟、吸收、表现，一心一意地追求属于自己的艺术语言，在作品中融入细腻的感受，从而构成了个性鲜明的创作系列。

李娜作品《翔》

翔

李娜从创作理念、构图形式、形象要素、层次布局、色墨结合以及色调掌控等诸多方面进行综合考虑，将从生活中获得的创作灵感及时捕捉并完善，由此足见她艺术创作的匠心独运。美感是直接诉诸心灵的。李娜的每一幅作品都凝聚着她对生活的真情实感。

李娜作品《新娘》

新娘

李娜作品《新娘》的创作灵感来自一次隆重的婚礼。画面中，斑斓的色彩将美丽而喜庆的场面淋漓尽致地呈现出来。她采用了平视透视，形象设计采用夸张变形的手法，使画作整体面貌“似是而非”又“似非而是”。她以流畅的线条对画面进行分割，形成透叠的变化。在设色方面，她注重整体感的把握，突出表现人物的面部表情，试图体现新娘平静美丽外表下内心的喜悦之情。背景部分采用蜡染技法中的蜡纹肌理，起到烘托的作用。整幅作品饱满丰盈，彰显出装饰造型的美感。

李娜作品《瞬间》

瞬间

李娜的另一幅作品《瞬间》则以对线条的综合运用作为重点，用疏密的节奏穿插来构成主体形象。在此作中，她注重对比关系的协调把握，将表现与想象之间的变化交替展现，形成了以线条为主旋律的动感画面。色彩方面，画面以紫、蓝色为主色，黑色墨线贯穿其中，以起到稳定画面的作用，强化了苍茫浑厚的视觉效果。

李娜作品《晌午》

晌午

从《新娘》《瞬间》两幅作品中，可以看出李娜彩墨画创作的独到性。她长期探索研习，从写实表现到油画、水彩、装饰画、工笔画等不同画种的技法形式中汲取营养，形成了独特的造型风格。她画中的形象夸张变形、若隐若现，在“似与不似”之间营造出令人回味的想象空间。她以“线条”为骨架，以画面的横纵切割、穿插形成不规则的轮廓，再对画面整体效果进行调整、把握。在色彩的运用方面，她独具匠心，用绚丽又古朴的墨彩来丰富画面，提升作品的意境。她曾下大功夫研究不同颜料特性的相融性。她善于结合宣纸的吸水性和柔韧性，善于利用不同色相、纯度、明度的并置对比，能够巧妙利用互补色对画面进行强化处理，从而增强视觉冲击力，使观者产生共鸣。

李娜作品《秋之舞》