来源：琳娜 2019-02-20 11:02:20
2018年12月7日，梅州市文联、梅州市美协、梅州市书协联合发出“培育艺术市场·不无偿赠书画”的倡议书。此倡议书一出便引起社会强烈反响，正所谓“一石激起千层浪”。一时间，支持者、呼应者，似乎真地找到了培育艺术市场之门径。客观地说，“不无偿赠书画”，确实给书画艺术家找到了一个比较体面的婉拒理由，同时也给索要者提了个醒，即提醒索要者免开尊口，尊重艺术家的艺术劳动。从这个角度上说，不管此举对培育艺术市场有无帮助，我并不想加以否定，因为其初衷毕竟是在为艺术市场找出路。但是，如果细细玩味，缜密思考，就会发现此举并未抓到培育艺术市场这个问题的关键所在。所以，想以此举达到培育艺术市场的目的，不过是天真之念，其理由如下。
第一，阻碍艺术市场发展的主要问题并非是无偿赠送书画的问题。
从表面看，艺术市场的不温不火与书画家无偿赠送书画作品有关，其理由是由于书画家随意无偿赠送书画作品，一是宠坏了索要者，使其张口索要作品的陋习不断加以蔓延。如此，导致人们市场意识愈加淡漠，自然影响了书画艺术市场的发展；二是由于索要者常常是把索要来的作品或拿去低价变卖，或随意转送。如此下去，自然对艺术市场造成了干扰甚至破坏的作用。其实，这只是一种看似很有道理，实则只是无足轻重的表象而已。纵观书画艺术市场，全国有多少书画家能够进入这个市场？因为我们的所谓艺术市场交易的大多为“名头”，而非艺术，或者顶多是“名头”加“艺术”。既然如此，这些“名头”们会因为其他书画家或书画爱好者赠送几幅书画作品而丢失他的艺术市场吗？因为更多的艺术家根本就不在艺术市场之中。他们的作品即使极具艺术性，也只能站在远处遥望市场而已。正因如此，不管他们怎样折腾，都与市场无关。所以，“不无偿赠书画”这把钥匙，仍然开不了艺术市场问题这把锁。
第二，全方位多角度分析无偿赠送书画作品与市场的关系。
对于书画家无偿赠送书画作品之行为，我们应该全方位多角度加以分析。其一，情感因素。比如，老同学、老战友、老邻居以及青梅竹马的“光腚娃”，即便他们不张口，书画家都可能为其赠送书画作品。因为书画家的作品价值不仅仅体现在金钱上。而且，以如此方式让书画作品“进万家”，影响大众的审美意识，潜移默化中让人们热爱艺术，走进艺术，不乏为一种更为有效的引导。如此，对长久的艺术市场只能有利而非有害，又何必一定要让书画作品直接进入市场呢？这里不妨举一个实例：吉林市书法家团队——“凇城七闲”，于2012年向当地百名孝顺子女赠送了百幅书法作品，由此，他们名声大振，口碑极佳。后来，他们自撰诗联雾凇专题书法展的作品，竟然被藏家一次性收藏。其二，市场因素。无偿赠送书画作品，往往是书画家推介自我、运作市场的一种营销方式，这其中有如下情况。一是没有名头或名头较小的书画家，为了能够将其作品进入市场，而不是只在市场之岸远望，他们采取了无偿赠送作品的办法来扩大影响，继而打入市场。如此，能说他们不是在促进市场发展吗？二是有一定名头也有一定实力的书画家，为了巩固或扩大自己的市场，他们采取卖与赠相结合的办法，即买一幅赠一幅或买两幅赠一幅的做法，来牢牢锁住自己的一块阵地，并通过此方法进一步扩大自己的地盘。在市场不够成熟的当下，如此形式的竞争，也不能说他们是在扰乱市场。如果没有更多的艺术家走进市场，而只是靠那么一些“名头”来支撑市场，市场不仅无法支撑，反过来终会坍塌。
其实，艺术市场是一个大的工程，有其多元性、复杂性。比如不懂艺术的人运作艺术市场的问题，只认金钱不认艺术的人操纵市场的问题，其直接的危害就是让艺术市场远离艺术。所以，我的观点是培育艺术市场不是书画家随不随意赠送书画的问题，而是彻底解决书画市场重“名头”轻艺术的问题，即让真正的书画艺术家走进市场，而不是仅仅让“名头”来唱“独角戏”。如果艺术市场不解决只重“名头”或只重“名头”加艺术的现象，那么，我们的艺术市场就会在冷冷清清中艰难度日，想得以发展甚或繁荣，那只能是臆想而已。一般来说，一座城市都会有百人或几百人的书画家队伍，如果仅仅是几个或十几个“头衔”能够进入市场，那么，这个市场会怎样？说到这里，一个与此密切相关且更加重要的问题，就是如何提升大众的审美能力问题。因为大众缺乏审美能力，往往会以行画为美，会以“江湖书法”为美，甚或有意无意为其叫好。尤其是一些不懂书画艺术又有一定社会地位的人，他们的叫好更会在推波助澜中贻害无穷。所以，我认为解决艺术市场的问题，最根本的是把大众美育工作放在首位。这一点，中国书协、中国美协以及省市各级书协、美协都应当将其作为一种责任担当起来，系统地组织并开展审美教育。另外，要想发展、繁荣艺术市场，就必须要从上到下改变多少年来那种根深蒂固的错误认知，即只有体制内的官员或名人的书画作品才有收藏价值。如果这个问题不能够解决，即便全民的审美意识、审美能力加强了、提高了，我们的艺术市场还不是真正意义上的艺术市场。我们说，艺术价值的本身是文化滋养出的艺术，而不是官员或名人的身份给艺术塞进来的附加物。最后，我想再一次强调，艺术本该平等，因为艺术就是艺术，所以，艺术市场的眼睛要时时关注艺术，而非其他。如此，艺术市场才能培养起来，发展起来，繁荣起来。
